[转帖]紫罗兰·火炬·自由女神·张君秋

小豆子

　　这张照片是张君秋先生在 1992 年在美国时的一张生活照 , 看似普通 , 如果我们仔细去端详 , 倒是饶有趣味的 :

　　这张照片的基本色有 2 种 : 蓝和白

　　美国的天空是蓝色的 , 海水是蓝色的 , 船甲板的地毯是蓝色的 .

　　蓝色代表着宁静 , 深邃 , 致远 . 仿佛此时张君秋闲适淡泊的心境 .

　　天上的云是白色的 , 栏杆是白色的 , 张君秋的头发是白色的 ,

　　白色代表着明净 , 无疵 , 高洁 , 是永不淘汰的流行色 .

　　看着这张照片 , 我们仿佛能嗅到清新的空气的味道 , 还有里面传来的略带腥味的海风的气息。

　　张君秋身着一件紫罗兰色的休闲衬衫 , 宽适而肥大 , 紫罗兰是蓝色和红色的混合色 , 是一种不稳定色 , 而这种颜色穿再张君秋的身上 , 它的含义就具有双重性 :

　　其一 , 照片上美国的天空是蓝色的 , 我们意象的认为 : 暂以蓝色来代表这张照片上的美国 , 红色则是中国的象征 , 这位中国的京剧艺术大师 , 传承着中国最民族 , 最传统的文化艺术的老人 , 在异国的土地上 , 身穿着兼有 2 者的混合色的花衬衫 , 从人物与地点 , 及文化背景来看 , 这种混合色用在这里 , 我们是不是可以这样认为 : 展示了主人公那种融会中西文化的思想进程 , 在他的身上既贯穿有本民族的气息 , 又有乐于接受异邦文化的时尚 .

　　其二 , 我们都知道张君秋是京剧艺术的杰出的继承者和改革家 ," 张派 " 不是 " 梅尚程荀 " 集锦似的拼凑 , 而是站在了巨人的肩上 , 作了新时代的升华 . 如果张君秋当年一直继承梅派或尚派 , 作他们的忠实传人的话 , 到今天 , 也不失为一个艺术大家 , 但是今天 , 我们就少了一个 " 张派 ', 少了像《望江亭》 , 《诗文会》 , 《状元媒》这样的优秀剧目 , 和那些好听的唱段 , 就不会把《春秋配》的“出门来”改成“受逼迫”这样的更加的熨贴 . 张派—凝聚着新中国京剧的新气象 . 据说张君秋在赴美国领取“终生艺术成就”奖时 , 一位法国的女孩子 ( 非华人 ) 在仪式上唱起了《望江亭》 , 可谓一大景观 , 可见张派艺术找到了人类相通的情感旋律和审美 .

　　美是一个流动的范畴 , 在它的流动中是对时代艺术的一种融合 , 我们是否可以说张君秋的艺术观点的“眼”就是 : 注重中西艺术 ( 换句话说 , 传统与现代艺术 ) 的共同美感 , 取其相通之处予以强化 . 看看这张照片上 , 张君秋身上的那件紫罗兰衬衫 , 这种色彩的融合倒是有一定的意趣 .

　　关于紫罗兰色 ( 紫色的一种 ), 我想到我的国画老师对我说的话 :" 画牡丹 , 三种色 --- 大红 , 曙红 , 胭脂 ( 一种深紫色 ), 特别是胭脂不能乱用 , 只是在花心用那么一点 , 用多了就“脏”了 , 我开始不明白他所说的“脏”是什么意思 , 结果一天 , 我画时多用了 , 发现花头变的结构紊乱 , 画面邋遢 ,, 与其他的颜色脱离 , 显得生硬而无章法 , 前面说过 , 紫色是一种不稳定色 , 红和蓝在本质上就有冲突 , 传统和现代的艺术之间 , 也存在着差异 , 我们的一些 " 京剧改革新人类 " 在这一点上 " 深刻 " 的认识 , 却无良好的表现 , 没有找好配色的比例和合适的位置 , 却以浓墨重彩的“混合色”刷满了艺术品的全身 .

　　“用的多了 , 就会 -- 脏 ! ” , 中国画和京剧是有相通之处啊 !

　　张君秋的混合色就用的恰倒好处 , 不是浓烈的紫色 , 而是淡雅而不失华美 , 传统又有时尚的“紫罗兰” !

　　在张君秋身后 , 是闻名世界的自由女神像 , 自由女神高举着火炬 , 高昂的屹立着 , 这个火炬代表着西方的文明和历史 , 于是 , 我想到代表着中国传统文化的火炬 , 这个火炬 , 谭鑫培曾举过 , 梅兰芳曾举过 , 周信芳曾举过 , 同样 , 张君秋也举过 , 如今 , 这只传承和高举过火炬的手 , 在这张照片上却无力的垂下了 , 老迈笨拙的撑在椅把上 , 紧紧的抓着椅把 ( 他可能是想努力的使自己坐直 ), 显得那么无奈和衰老 ! 看着他被海风吹乱的白发 , 我不敢去想象他那太阳镜后的眼神 , 尽管他微笑着 , 脸上却有摸不去的衰老 . 在西方文化的下面 , 我们的民族文化艺术即使是穿上时新多彩的外衣 , 也难以掩盖外衣里那个虚弱 , 衰老的本体 ! 我们期待着有人能重新坐在这里 , 可惜我们如今连这件紫罗兰的衬衫还没找到 .

　　照片上张君秋端坐着 ,

　　今有古人在此 , 独何不见来者 ?

　　照片上张君秋微笑着 ,

　　是一种嘲讽 , 还是期盼 ?

　　京剧的继承创新迫不及待 !

　　京剧的良性改革势在必行 !!