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标题: 21_古典音乐集 [打印本页]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-15 22:56
标题: 21_古典音乐集
诙谐曲（Scherzo）也叫谐谑曲，是一种快速，节奏强烈的器乐曲，一般为三拍子，有令人惊奇、幽默的特点，是从小步舞曲中发展出来的，原文是意大利文意思是“玩笑”。海顿首先在写作奏鸣曲时用诙谐曲代替其中的小步舞曲，后来贝多芬、舒伯特都运用这种手法。肖邦更是写作独立的钢琴诙谐曲，更具有戏剧性。也有用这种手法写作声乐作品的。
Franz Peter Schubert弗朗茨·彼得·舒伯特 (l797-1828)奥地利作曲家。1797年1月31日出生于维也纳的利希滕塔尔区（Lichtenthal）。父亲是一位会大提琴的小学教员，哥哥是小提琴手。舒伯特从小就接受父兄的音乐启蒙。1808年考入康维特音乐学校（Convict School）。1811年创作了第一首歌曲，引起校长萨列里（Antonio Salieri）的注意。1813年因变嗓离开了学校，在父亲的学校担当助理。1916年辞职，以教授私人学生、出售乐谱、为剧院作曲为生。1818年曾应艾斯特哈泽亲王（Johann Eszterházy）之邀担任音乐教师。回到维也纳后一直没有固定职位，生活清贫。1821年出版第一部作品集。1823年成为格拉兹市音乐协会（Musikverein of Graz）荣誉会员。1828年11月19日因伤寒逝世。
舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的转变时期，他的交响乐、室内乐、钢琴奏鸣曲继承了古典主义的传统，而他的艺术歌曲和一些钢琴作品却完全是浪漫主义的。他一生创作了14部歌剧、9部交响曲、100多首合唱曲、500多首歌曲和许多室内乐作品。其中最着名的如《未完成交响曲》、《C大调交响曲》、《死与少女》四重奏、《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅程》及《天鹅之歌》、剧乐《罗莎蒙德》等。
舒伯特的作品由奥地利音乐学家多依奇（Otto Erich Deutsch, 1883-1967）重新编号，以D为标记。
与舒伯特同时代还有一位同名的作曲家、小提琴家舒伯特（l808-1878），很容易混淆。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-15 23:34
法国音乐家德彪西,被称为印象派音乐大师.他的音乐有一种似梦非梦的虚幻意境,同时也让人真切感受到现实世界.他的作品既表现"现实"又表现"虚幻",且巧妙地把两者交织在一起,诗情画意、优美风雅,鲜明地体现出法兰西式的独特音乐风格.
Debussy - 梦 Reverie (piano)
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/ZhccX_LIsEo[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-15 23:48
著名日裔钢琴家Mitsuko Uchida 以弹Mozart，Debussy的钢琴作品而见长。
Mozart sonata in C K.545 2nd mov, Mitsuko Uchida Piano
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/eQpsL_kh6pE[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-16 00:02
Ravel Jeux D'eau 喷泉- Martha Argerich
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/U4JYYRa832c[/SWF]
Ravel - Jeux d'eau
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/cumoVX7x3Zo&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-16 07:40
Nikolaï Lugansky 俄国著名钢琴家，曾获得柴科夫斯基钢琴比赛银牌。
非常喜欢他的演奏和其人，优雅谦和，外表不动声色，但从他的琴声你能感受到：他在演绎和传递一种像火焰山喷发的激情和诗意。。。
Rachmaninov Moment musical #4
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/pofq1m2U4fk[/SWF]
Lugansky - Liszt Feux Follets
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/maVj5X3RzGU&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-16 08:22
La Campanella - Liszt - played by Evgeny Kissin /Adam / Yundi Li /
La Campanella (Liszt) played by Evgeny Kissin
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/5y9Wiqsd9xY[/SWF]
Adam Gyorgy plays F.Liszt: La campanella, 2003
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/txVxiuzJ5Go[/SWF]
La Campanella by Yundi Li
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/hEnfZjqMSy0[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-16 12:03
Liszt Transcendental Etude No.5 Feux Follets
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/K98EgwRh-CU&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-21 22:12
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-21 22:19
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 12:04
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 13:19
在整个西方音乐史中, 肖邦被誉为“钢琴诗人”,他那孕育于浪漫主义精神的钢琴艺术, 赋予了这一乐器的黄金时代。肖邦是浪漫主义时代最具独创性的艺术家之一, 他的艺术风格独一无二, 人们决不会把他的风格与其他人的风格相混淆。他的作品毫无例外地刻上
了他富有独创性的印记, 代表着钢琴文献上最令人瞩目的辉煌。他的风格是个人的, 浪漫主义的。与古典世界截然不同, 他的作品是随意的, 幻想的, 雅致迷人的。
肖邦创作了近二百首体裁丰富、形式多样的钢琴音乐作品。其中,《夜曲》是情感充实、思想丰富的艺术精品。肖邦把夜曲发展成一种具有非凡表现力的艺术形式, 格调优雅, 自然表现内在的深刻情感;《圆舞曲》是丰富多彩的旋律与效果出色的织体相结合的名其实的心灵之舞, 它是优雅和优美的, 显示出平易近人的音乐魅力;《练习曲》不仅是教学用的最好文献, 也是一首首形象鲜明的音精品。在肖邦之前, 练习曲主要是技术性的技巧练习, 肖邦以他天才般的创造性将这一体裁提升成了艺术杰作, 它显示了肖邦对手的生理构造和键盘结构的深入了解,开创了新的演奏技巧, 增加了钢琴演奏特殊的美感和新效果; 《即兴曲》随意而又变化莫测, 看来像是自由即兴, 却可以感觉到结构的严密; 《玛祖卡》取自波兰的民舞曲, 体现了他身上的波兰民族特性; 《前奏曲》在24 个大小调上鲜明地表现出每一个调性的性格与气氛, 每一曲都是幻想的篇章, 用最简练的艺术手段创造出最深刻动人的艺术形象, 是一种完全不同于前人的新的表现形式。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 14:20
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 17:36
常用古典音乐术语
套曲Cycle
一种由多乐章组合而成的大型器乐曲或声乐器
组曲Suite
由几个具有相对独立性的器乐曲组成的乐曲
奏鸣曲Sonata
指类似组曲的器乐合奏套曲.自海顿.莫扎特以后,其指由3-4个乐章组成的器乐独奏套曲(钢琴奏鸣曲)或独奏乐器与钢琴合奏的器乐曲(小提琴奏鸣曲)
交响曲symphony
大型管弦乐套曲,通常含四个乐章.其乐章结构与独奏的奏鸣曲相同
协奏曲concerto
由一件或多件独奏乐器与管弦乐团相互竞奏,并显示其个性及技巧的大型器乐套曲.分独奏协奏曲、大协奏曲、小协奏曲等
交响诗symphonic poem
单乐章的标题****响音乐
音诗poeme
单乐章管弦乐曲，与交响诗相类似
序曲overture
歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。十九世纪又出现独立的音乐会序曲
前奏曲prelude
带有即兴曲的性质、有独立的乐思、常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引的中、小型器乐曲。
托卡塔toccata
节奏紧凑、快速触键的富有自由即兴性的键盘乐曲
幻想曲fantasia
形式自由，给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲
随想曲capriccio
形式自由的赋格式的幻想曲，19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲
狂想曲rhapsody
始于19世纪初以民族或民间曲调为主要素材的具有鲜明民族特色的器乐幻想曲
练习曲study
为提高乐器演奏者技术水平而写的乐曲
无词歌songs wighout
抒情的小型器乐曲，有伴奏声部，旋律声部象歌曲样的钢琴曲
浪漫曲Romance
罗曼司，主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲
叙事曲ballade
富于叙事性、戏剧性的钢琴独奏曲
夜曲nocturne
流行于18世纪西洋贵族社会中的器乐套曲，常在夜间露天演奏
小夜曲serenade
晨歌的对称。起源于中世纪欧洲吟唱诗人在恋人窗前所唱的情歌
谐谑曲scherzo
诙谐曲。节奏强烈，速度较快、轻松活泼的三拍子器乐曲或声乐曲
间奏曲intermezzo
为歌剧或戏剧中的过场音乐或幕间曲；另一种为形式较自由篇幅较小的器乐曲
赋格曲fugue
拉丁文音译意为遁走。以复调手法写成的大型乐曲
卡农canon
纯以模仿手法构成的复调音乐形式
轮唱曲round
用同度或八度卡农手法写成的声乐曲
创意曲invention
复调结构的钢琴小曲。类似前奏曲或小赋格曲。巴赫始用此名称
练声曲vocalization
没有歌词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲
回旋曲rondo
由相同的主部和几个不同的插部交替出现而构成的乐曲
变奏曲variation
主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲
进行曲march
用步伐节奏写成的乐曲
特性曲character piece
指富于诗情画意和生活情趣的器乐小曲，主要是钢琴小曲
晨歌alborada
起源于西班牙西北部的加利西亚的田园风味乐曲
田园曲pastorable
原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演，歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲，源于意大利。
船歌barcarolle
威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲
悲歌elegy
表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲
摇篮曲berceuse
抒情声乐曲或器乐曲。描写摇篮摆动的节奏，近似船歌。
嬉游曲divertimento
18世纪欢娱宾客的一种器乐重奏组曲
即兴曲impromptu
偶发创作的抒情特性曲，19世纪成为器乐短曲曲名，形式类似歌曲
无穷动perpetuum mobile
从头至尾贯穿着急速节奏的乐曲
小品bagatelle
轻快，幽默的特性曲，常为钢琴小曲
幽默曲humoreske
富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗愉快情致的器乐曲
[/td][/tr][/table]新事曲novellette
始创于R.舒曼的一种钢琴特性曲
演绎曲paraphrase
14--16世纪教会音乐中的演绎曲是自由加工的素歌旋律。F.李斯特借用此名称称其为著名声乐曲和器乐曲，特别是为歌剧选曲所作的钢琴改编曲为演绎曲
舞曲dance music
根据舞蹈节奏写成的器乐曲或声乐曲
小步舞曲menuet
起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞步极小而得名
加沃特gavotte
起源于法国民间的中速、四拍子舞曲
塔兰泰拉tarantella
起源于意大利的速度迅急、情绪热烈的舞曲
波尔卡polka
起源于捷克的速度较快的二拍子舞曲
华尔兹waltz
圆舞曲。一种起源于奥地利民间的三拍子舞曲。
马祖卡mazurka
起源于波兰民间的情绪活泼热烈的三拍子双人舞曲
波罗乃兹polonaise
波兰舞曲。起源于波兰民间的庄重，缓慢的三拍子舞曲
哈巴涅拉habanera
阿伐奈拉。由非洲黑人传入古巴的中速二拍子舞曲
探戈tango
起源非洲后传入阿根廷的中速、二拍子或四拍子的舞曲
独唱solo
由一人演唱，常用乐器或乐队伴奏的演唱形式，有时也用人声伴唱
齐唱unison
两人以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一旋律的演唱形式
重唱ensemble
每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及演唱形式。按声部或人数分二重唱、三重唱、四重唱
领唱lead a chorus
由一人唱众人和的演唱形式
合唱chorus
两组以上的演唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲的演唱形式
无伴奏合唱a cappella
纯粹由人声演唱不用乐器伴奏的合唱形式
合奏ensemble
由多种乐器组成，常按乐器种类的不同而分为若干组，各组分别担任某些声部，演奏同一乐曲的演奏形式
伴奏accompaniment
由一件或多件乐器奏出，用以衬托主要的歌唱或器乐演奏部分。用以烘托舞蹈的器乐配乐也常称为伴奏
独奏solo
由一人演奏某一乐器，常用其他乐器或乐队伴奏
齐奏unison
两个以上的演奏者，按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调
室内乐chamber music
通常指由少数人演奏，演唱的重奏曲、重唱曲。
二重奏Duet
由两件乐器分奏两个声部的室内乐
三重奏Trio
由三件乐器分奏三个声部的室内乐
弦乐三重奏string trio
由小提琴、中提琴、大提琴分奏三个声部的室内乐
钢琴三重奏piano trio
由钢琴与另两件乐器（弦乐器或管乐器）演奏的室内乐
四重奏quartet
由四件乐器分奏四个声部的室内乐
弦乐四重奏string quartet
由两个小提琴，一个中提琴、一个大提琴演奏的室内乐
钢琴四重奏piano quartet
由小提琴、中提琴、大提琴、钢琴演奏的室内乐
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 17:50
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 18:42
该曲是德彪西于1905年所作的《意象》第一集中的第一曲。在印象派的音乐中是一首较好的作品。当作者追忆那荒无人烟的原野时，使他坐立不安，即刻产生了创作的愿望。于是用此作品记载了他一瞬间强烈印象。尽管作品在某些方面还留有即兴的、动荡的气氛，但作品还是成功的。乐曲开始时，浮动的和弦犹如潺潺流水，中间的旋律预示着水中倒影；一系列滑音和弦象一阵柔和的微风，使水面泛起粼粼银光。缓慢的主旋律在不断变幻的和声衬托中，纤细地刻划出水中倒影的清澈轮廓。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 18:52
这是莫扎特一首脍灸人口的名曲，是莫扎特旅居巴黎时所作的四首钢琴变奏曲中最杰出的一首。这首乐曲这是一首法国民谣，题目是《啊，母亲，我要告诉你！》。莫扎特在巴黎时用这个主题写了一首变奏曲，后来又被称为《妈妈变奏曲》或《小星星变奏曲》。主题的节奏与旋律单纯简朴，莫扎特为它配上十二段合适、可爱又富魅力的变奏。每段的音群与音型都做了一点改变，而且愉快自然地流泻着，生动地表现了小星星活泼可爱、变幻多端的模样。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-22 19:04
夜曲是肖邦音乐创作中最精致的一组珍品，以浪漫主义的艺术风格描绘着大自然的夜色，也倾诉着作者心灵的话语。恬静优美的旋律和精雕细琢的钢琴织体是其主要的特点。这首夜曲创作于1830年，是作者夜曲中最为明朗的一首，在匀称的三连音节奏的伴奏下，钢琴吟唱出乐曲的主题音调，温顾柔美，好象忘却了一切烦恼痛苦。主题在装饰音的伴随下，音调更为流动。这个主题共出现三次，期间穿插了两段对比不明显的乐段。略带沉思的抒情气氛，时而向属调游离，但每次都回到安宁流畅的主题中，尾声是曲中抒情的高点，高音区闪现出热情的音调最后结束在静谧的气氛中。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:25
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:30
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:34
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:35
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:36
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:37
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-23 11:39
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:46
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:47
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:48
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:50
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:51
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:52
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:53
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:53
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 15:54
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-25 21:17
那阿谁说：No feeling at all with these pieces. 不过俺从在学校的时候就一直很喜欢技术性的演奏， 特别是它还有助于工作。 全神贯注听， 您会找到感觉的。 :p
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-27 21:26
It is really cool :cool: I love it badly 
BEETHOVEN - Rondo e capriccio
Evgeny Kissin 演奏 --- Rage Over a Lost Penny
[SWF=450,270]http://www.youtube.com/v/zQn4Qfy_Bek[/SWF]
作者: 三和居士 时间: 2008-8-28 19:52
我的一位音乐上的师长最近说，他最爱贝多芬和柴可夫斯基。他看我经常流连于网络音乐，指导我要多听这两位大师的作品，老贝的大气，辉煌，给人以希望和勇气；老柴深受俄罗斯古典和民族文化的熏陶，人生坎坷、穷困，在底层生活，受压迫，还可能有点同性恋，在那时更不敢公开，使他的作品更显忧郁，而我们的人生本身就有太多的不幸和无奈，选择生存本身就要有很大的勇气，所以对老柴的音乐很易产生共鸣，不象门德尔松，一辈子都有花不完的钱，所以门的音乐不听也罢。还说天鹅湖不是老柴的代表作，对于他那只是小菜一碟，他说了一串作品名，可我不专业，记不住。
上面观点我以为有道理，所以和各位分享。下面再添块砖，听个以现代手法处理的古典作品：
Paganini Rhapsody帕格尼尼狂想曲
[SWF=425,355]http://pod.inetradio.cn/play.swf?uid=61766&pid=173894[/SWF]
作者: alfonso 时间: 2008-8-28 21:23
我的一位音乐上的师长最近说，他最爱贝多芬和柴可夫斯基。他看我经常流连于网络音乐，指导我要多听这两位大师的作品，老贝的大气，辉煌，给人以希望和勇气；老柴深受俄罗斯古典和民族文化的熏陶，人生坎坷、穷困，在底层生活，受压迫，还可能有点同性恋，在那时更不敢公开，使他的作品更显忧郁，而我们的人生本身就有太多的不幸和无奈，选择生存本身就要有很大的勇气，所以对老柴的音乐很易产生共鸣，不象门德尔松，一辈子都有花不完的钱，所以门的音乐不听也罢。还说天鹅湖不是老柴的代表作，对于他那只是小菜一碟，他说了一串作品名，可我不专业，记不住。
...
有点意思...有些确实有道理, 如对贝多芬和柴可夫斯基的音乐带有一定的生活经历.... 有些嘛, 看是从哪个角度讲了...哈哈...如MOZERT, 可谓是贵族宫廷乐的音乐天才...听他的一段很优美的单簧管协奏曲....
Mozart Clarinet Concerto Part 1
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/O0KH_Zst6_I[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-8-30 10:05
俺以为艺术天才的灵性和贫富贵贱没有关系。 请欣赏一曲优雅而恬静的《威尼斯船歌》--- 门德尔松 
Venetianisches Gondellied and Venice (门德尔松的《威尼斯船歌》与威尼斯)
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/Jq8qT7UHUXw[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-1 12:59
:p
-
Doll%20Cake%203_jpg.jpg
(375.67 KB, 下载次数: 27)
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-3 13:38
Canon in D
[SWF=400, 250]http://www.youtube.com/v/qXhN6l3GaJI&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-3 13:45
Yundi Li - Chopin "Fantasie" Impromptu, Op. 66
[SWF=400, 250]http://www.youtube.com/v/tvm2ZsRv3C8[/SWF]
Valentina Igoshina - Fantasie Impromptu
[SWF=400, 250]http://www.youtube.com/v/qa0Z6g1XJkU&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-13 07:02
中秋节
Colorful Cloud Follows Moon - 彩云追月
[SWF=400,300]http://www.youtube.com/v/Bgf-xPocXYM&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-13 16:38
月亮颂
Violin: Joshua Bell
作者: lek0 时间: 2008-9-13 18:16
标题: 肖邦的作品是我的最爱
我喜欢收藏不同人出品的弹奏的肖邦的钢琴作品.每个人的表达方式都有不同.德国出品的是我的最爱.
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-13 18:37
谢顶贴， 中秋快乐
Chopin Nocturne
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/eGPPDV8wBOQ&feature=related[/SWF]
作者: lek0 时间: 2008-9-13 20:48
标题: 无法形容的美妙和遐想
谢谢"琴键上的舞蹈"
中秋快乐!
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-13 21:04
不客气， 我也是Chopin的衷爱者
Chopin - Valentina Igoshina - Waltz in D Flat Major
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/STJOZZufG3o&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-13 21:54
chopin waltz in a minor
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/xfAPc0A3p2c[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-16 07:38
居然和typing的速度一样快， 开心 奋斗的一天又开始啦 :O
马克希姆演奏( 流行与古典的结合)
第一首，就是国内古典乐迷，甚至说即便是不常听古典的人都很熟悉的“野蜂飞舞”（Flight of the Bumble-Bee）。此曲原作者是俄罗斯著名音乐家里姆斯基·科萨科夫，是他的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》中的幕间曲，音乐描写的是王子变成了一只野蜂，不停的飞舞，追叮他所厌恶的人。这是首欢快，节奏简练的小品。
第二首，葛利格钢琴变奏曲（Grieg: Piano Concerto In A minor）是挪威著名音乐家爱德华·哈格吕普·葛利格生前唯一完成的一部协奏曲，也是他最著名的一部作品。此曲年代久远，是葛利格早期最重要的一系列作品之一，完成于1868年，随后这部作品成为了十八世纪末十九世纪初欧洲浪漫主义运动中，最常被演奏的协奏曲。该曲节奏明快，旋律优美和谐，充满了幻想色彩。专辑中的这首曲子更加舞曲化，电子键盘的开头很有经典舞曲的氛围，这里伴奏交响乐团，电声乐器与马克西姆的钢琴结合的很好，由于曲目本身旋律就非常好，节奏也很轻快，整个过程非常轻松愉快。
第三首到了该专辑的主打曲，“出埃及记”（Exodus）。关于原曲最熟悉的出处自然就是同名电影配乐了，不过电影中“出埃及记”讲的可不是摩西带领犹太人逃出埃及法老奴役的故事，但也和犹太人有关，是讲述以色列建国的辛酸历史。本曲其实也不是就出自这个电影，原本就是演奏曲，加了词就做了电影主题歌。该曲目气势宏大，雄壮，很有悲壮的历史感，熟悉欧美老流行经典的乐迷肯定不陌生。要说做为本专辑主打，该作真是足够气魄，只是改编曲给配上了典型的Hip Hop节奏，本来悲壮的氛围给弄的淡化了不少。
第四首“克劳汀幻想曲”（Claudine）是Tonci Huljic创作的曲目，是一首典型的浪漫钢琴作品，听上去好象跟理查德.克莱德曼演奏的东西相差无几，既然是“钢琴玩家”，那么除了古典，也来点甜密的情歌不算什么坏事，流行乐迷估计会很对胃口。
第五首“Wonderland”（新乐园）也是Tonci Huljic的作品，风格变的大气了点，不过听起来好象还是克莱德曼在演奏。
第六首，“亨德尔的萨拉班德”（Handel's Sarabande），这是出生于德国的英籍音乐家乔治.弗雷德里西.亨德尔的一出歌剧《萨拉班德》的主题，同时Sarabande也是古典曲种之一，是一种交际场合的舞曲，源于波斯，十六世纪末传入法国后演变为节奏缓慢庄重的风格。本曲听起来一般，并没有什么吸引人的地方。不过段落的安排倒是不错，节奏依然为舞曲。
第七首是俄罗斯传奇音乐家拉赫曼尼诺夫的“帕格尼尼主题狂想曲”（Rhapsody on a Theme of Paganini ）。这是一首非常著名的曲目，钢琴部分的难度比较大。主题采用了意大利伟大的音乐家，历史上最著名的小提琴演奏家尼科洛.帕格尼尼常采用的一些习惯，其中也有莫扎特《安魂曲》的一些旋律。这个曲子讲述了许多帕格尼尼的传奇，比如与恶魔交易，比如他爱的女人，比如他在教堂碰到的麻烦，最后全被他克服掉。音乐时而优美，时而热情，整体的效果非常吸引人。面对如此著名的曲目，专辑中没有做什么大的改编，基本沿袭原曲的变化，顶多就是配了些流行节奏，甚至可以忽略不记，正好让听众专注于本曲目的精彩。
接下来的“汉娜的眼睛”（Hana's Eyes）又是Tonci Huljic的作品，制作的非常动听，曲调带点幽幽的哀怨，女声的和声烘托出了悠远的气氛，非常适合小女生来听，也许以后会作为浪漫经典被时常演奏。
在淡淡的悲哀中，下面紧跟着就是萧邦著名的“C大调革命练习曲”（Chopin's ‘Revolutionary’ Etude in C minor）。萧邦创作的一系列练习曲都非常出色，而这首“革命”更是个中翘楚。1830年11月，波兰爆发了震惊世界的华沙革命，远在他乡的萧邦因为不能回国一起与祖国人民战斗而感到激愤，十个月后革命被沙俄军队血腥镇压，更使萧邦感到义愤填膺，同时又对自己不能出力而感到悔恨万分，于是他把全部的感情都溶入了这首练习曲中。整个曲目都始终贯穿着愤怒激越与悲痛欲绝的气氛，气势逼人，由于作品的风格非常强烈，所以改编也不大，除了鸡肋般的加上了舞曲节奏的鼓点，主要的风格体现还都是在钢琴上面。这也是古典作品的一大特色，尽管有时候很好与流行元素配合，但是独特的个性依然无法被流行元素所掩盖。
下面两首又是Tonci Huljic的作品。先是“古巴”（Cubana），前一首曲目的激情依然继续了下来，不过风格换成了拉丁派的热情，原创曲目就能更多的考虑和其他元素的配合，就不会显得多余或者不合拍。
然后是“克罗地亚狂想曲”（Croatian Rhapsody），是一首很有点气势的作品，Tonci Huljic做这种流行味道浓厚的曲目很拿手。
接下来的“男爵夫人之舞”（Dance of the Baroness）则是出自另一位克罗地亚钢琴家弗拉诺.帕拉奇（Frano Parac）之手，生于1948年，拿过很多奖项，78年起在萨格勒布音乐学院带课。本人非常喜欢这首曲子，这也是专辑中唯一一首纯钢琴演奏曲目，完全没有其他配器在里面，可以彻底的享受一下钢琴的魅力。这首曲子贯穿着华丽与莫明的悲哀，快结尾时的一段音调听上去好象舞者轰然倒地一样，整个曲子不长但是结构严谨，虽然变化不多，但是营造出的氛围非常好。作为压轴曲目，本作大概纯粹是为了展现马克西姆的演奏技巧罢了，不过这没有影响到曲目的优秀。
01 Flight Of The Bumble Bee
02 Grieg's Piano Concerto In A
03 Exodus
04 Claudine
05 Wonder Land
06 Handel's Sarabande
07 Rhapsody On A Theme By Paganini
08 Hana's Eyes
09 Revolutionary Etude By Chopin
10 Cubana
11 Croatian Rhapsody
12 Dance Of The Baroness
13 Cubana Cubana
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-24 13:36
01. 普契尼 / 钱宁史基基：亲爱的爸爸
Puccini -omio babbino caro 3:26
02. 德彪西 / 棕发女孩
Debussy- the girl with the flaxen hair 2:36
03. 肖邦 / 升C小调夜曲
Chopin-nocturne 4:08
04. 圣桑 / 动物狂欢节：天鹅
Saint-Saens- the swan 2:49
05. 舒伯特 / 天鹅之歌：小夜曲
Schubert-serenade 3:47
06. 贝里尼 / 诺玛：圣洁的女神
Casta Diva (Bellini) 4:57
07. 莫扎特 / 第21号C大调钢琴协奏曲：行板
Mozart-andante 6:16
08. 格鲁克 / 奥菲欧与尤丽迪丝：受佑精灵之舞
Gluck- dance of the blessed spirits 3:53
09. 玻罗定 / 第2号D大调弦乐四重奏：夜曲
Borodin- nocturne 6:38
10. 德沃夏克 / 母亲教我的歌
Dvorak- sonts my mother taught me 2:44
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-27 17:05
⑴ 《摩西主题变奏曲》
Variations on a Theme from the Opera "Moses" by Rossini (07:47) 小提琴与吉他奏鸣曲
Centone di Sonate Nos. 1 - 3, for Violin and Guitar
⑵ A小调第一奏鸣曲
Sonata No. 1, in A minor, 引子：小广板－庄严的快板
Introdution: Largo - Allegro maestoso (tempo di marcia) (07:55 )
⑶ D大调第二奏鸣曲
Sonata No. 2, in D major, 如歌的柔板
Adagio cantabile - Rondoncino (06:44 )
⑷D大调第一协奏曲 作品6
Concerto for Violin and Orchestra No. 1 in D major, Op.6 如歌的柔板－回旋曲
Adagio cantabile - Rond Andantino, Allegro (09:07)
⑸ 庄严的快板 Allegro maestoso (17:56 )
⑹ 柔板 Adagio (06:17 )
⑺ 回旋曲：活泼的快板 Rond Allegro spirituoso (06:29)
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-28 12:45
抒情女高声乐作品《我亲爱的爸爸》
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-29 23:03
实在是太迷人了， 零点的晨曲
“晨曲”(Morning Mood)是挪威作曲家格里格（Edvard Grieg）的《培尔·金特》组曲（Peer Gynt）中的一部 （SuiteNo.1,Op.46)，仿佛描写的是一幅令人愉快的挪威树林的黎明时光的音画。其中双簧管独奏段落很精彩。 双簧管音色明亮、清新，酷似牧笛，很容易使人联想到乡村景色，它善于表现温柔、真诚的感情。双簧管不仅能够出色地演奏抒情如歌、柔美动人的音乐段落，而且还能够表达那些诙谐怪诞、忧郁沉思的情绪。有的音乐家甚至认为，双簧管所具有的纯朴和坦率是任何一件管弦乐器都无法表达的。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-9-30 09:01
【浪漫旅程】The Orchestral Recordings Of Italian Classics I
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-10-2 08:32
【浪漫旅程】The Orchestral Recordings Of Italian Classics II
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-10-2 08:37
An amazing voice, nobody can compare with her vocal technique in this world so far. :smile: :smile:
次女高音契西利亚·芭托莉，1966年6月4日出生于意大利罗马，父母都是职业歌唱家。芭托莉九岁首次在歌剧《托斯卡》中饰唱牧童，后来进入罗马圣塞西利亚音乐院跟随母亲芭佐妮(Silvana Bazzoni)学习，十九岁在意大利电视上的演出得到指挥家穆蒂(Riccardo Muti)的注意，立刻请芭托莉到米兰史卡拉歌剧院演出；卡拉扬也在1990年邀请芭托莉在萨尔兹堡复活节音乐节中合作，最后因为卡拉扬逝世而未能实现。不过，芭托莉此时也得到指挥家巴伦波英的注意，邀请她在法国的卡拉丝纪念音乐会中共同演出。芭托莉1993年首度在萨尔兹堡音乐节演出莫扎特《女人皆如此》，1993年在美国休士顿演罗西尼《塞维亚的理发师》，特别擅长演唱罗西尼与莫扎特的作品。
Vivaldi - Cecilia Bartoli
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/J7P-INo21qU[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-10-13 10:19
Cecilia Bartoli - Exsultate Jubilate - Alleluja
[SWF=450,350]http://www.youtube.com/v/YruVzW6zjdk&feature=related[/SWF]
作者: 厌厌姐姐 时间: 2008-11-18 21:23
:p
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-11-30 13:07
古典不宜多听，消遣一下即可。。。当你发现自己越来越喜欢古典的时候，那你的生命警钟就已经敲响了----你已经步入了老年阶段（真理）。。。
这首钢琴曲，初稿在1875年初写出，后来在1880年和1893年间，作者又吸引许多演奏家的意见，进行两次修改才最后定稿。这首钢琴协奏曲的遭遇，同作者的《D大调小提琴协奏曲》有很多相似之处，它也不是一开始就能获得公众的承认的。原先这部作品题献给尼古拉•鲁宾斯坦，但是平素对音乐艺术界一切有价值的新事物总是十分敏感的鲁宾斯坦，这一回对柴科夫斯基在钢琴协奏曲体裁方面的第一次尝试，却持否定态度。于是，柴科夫斯基把他的题献一度改为献给塔涅耶夫，到最后才确定献给德国钢琴家封•彪罗（H•Von Bulow,1830-1894）。1875年10月间，当彪罗到美国巡回演出时，在波士顿首次演奏这首作品，获得很大的成功。同年，在彼得堡和莫斯科又相继演出这部作品，当时才十九岁的塔涅耶夫的钢琴演奏还得到了作者的很高评价。
柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》是一部最通俗的协奏曲，但就其构思之宏伟和作品的规模而论，它可 以称为用钢琴和乐队演奏的一部交响曲。这部作品反映出作者对生活的热爱和对光明与欢乐的热望，它的基本形象深具民族特点——作者在这里引用了一些真正的乌克兰曲调，同时也特别鲜明地表现出作者的协奏曲的一些特点，那就是巨大的力量、宏伟的规模同真诚率直的抒情性的结合。这部作品的思想内容和艺术形象之丰富，它的主题的多样和对置，紧张地发展的乐思所具有的内在的巨大力度，都是它那激动人心的魅力所在，正也就是这些特点，使得这首协奏曲在作者生前就已广泛流传，欧美各国音乐会舞台时常有各种类型的钢琴家演奏它，作者也经常把它列入自己的交响音乐会曲目，多次亲自指挥这部作品的演出；到1878年，尼•鲁宾什坦终于也理解到这部作品的优点和价值，并出色地演奏它，从而也使这部作品更加牢固地确立它在音乐会舞台上的地位。
柴科夫斯基承继并发展了源自贝多芬的协奏曲交响化的进程，他使乐队在协奏曲中发挥了非常巨大的作用，同生活或大自然等观感密切相关的形象的发展大都委托它，而关于个人的抒情因素则主要曲独奏乐器来体现；这两种力量相互策应，协同动作，从不削弱任何一方。柴科夫斯基采用古典协奏曲的三乐章结构：他让最交响化的第一乐章起主导作用，用它来确定整部作品的特点；至于第二乐章，乃是交响曲当中两个乐章——抒情的慢板乐章同诙谐曲乐章的有机结合；而最后乐章则为全曲作出同前面两个乐章相适应的、合乎逻辑的结论。
第一乐章用奏鸣曲形式写成，它的音乐光辉灿烂、富丽堂皇，色彩变化多端，丰富的想象力获得了充分的发挥，所有这些都是很多协奏曲所难匹比的。乐章从一长段引子开始，在这里，可以听到全乐队的四小节强奏，其中法国号的音响特别突出。接着，第一小提琴和大提琴用它那温暖的声音庄严地奏出这段引子的基本主题，钢琴用大量洪亮的和弦伴随着它。这个主题气息宽广，宏伟有力，充满着一种炫目的光辉，具有俄罗斯民歌旋律的特征，它是一支庄严壮丽的生活颂歌，是继贝多芬之后的另一首新的《欢乐颂》。与此同时，钢琴遍及它的整个音域的活动，它那来严厉有力的音响，矫健的步调，创造出一种情绪饱满而和谐的背景；钢琴在这里虽然只是处于陪衬主题的地位，但是，它充分发挥了作为一种独奏乐器的主导作用，即使在整个乐队的全奏中，它的音响依然十分清晰、嘹亮和雄浑有力。
像柴科夫斯基的一些交响曲主题结构一样，这个主题由于反复三次，有点像三段体曲式。这主题第一次在乐队中陈述之后，第二次改由独奏钢琴奏出，它的发展由于引进一些新的旋律素材，具有即兴演奏的意味，反映出一种悲壮的戏剧性，最后还用一小段华彩独奏的带点附点节奏的宏伟和弦伴随之下，更加光辉、更加紧张地复奏这一主题，并结束主题本身的发展。值得注意的是这段引子具有相对独立的意义，它一直保持在D大调中，而且它的主题后来在整个协奏曲中从未再出现过，不过，这段引子一开始就创造出一种强有力的气息和宏伟的规模的感觉，它像一首序曲一样预示着随后的剧情内容，在这一方面，它同整个作品又是息息相通的。
从引子转到奏鸣曲本体之间的过渡，起先是在近乎寂静之中出现一个小休止，后来钢琴奏出一些断断续续的音型，宛如嗫嚅私评语一般，忽然，呈示部的第一主题呈现出来了。
这个主题原来作者在卡明卡村听到的乌克兰民间弹奏里拉的盲歌手所唱的一支哀怨的曲调，但是在这里它起了深刻的变化：柴科夫斯基并没有改变这支旋律的音调结构，只是把这支悠缓的叙事性曲调纳入一个出奇的节奏型，即在每一个三连音当中插进一个休止符的做法，从而把一个主要是抒情的形象变成飞也似地进行和精力充沛的诙谐形象，简直就无从认出它是直接从民间旋律转化出来的——柴科夫斯基发展主题的想象力和胆识，由此可见一斑。乐章的第二主题是这一乐章的抒性的中心，充满温暖而诚挚的感情，它包含有两支互为补充的旋律，同前面出现过的主题素材形成鲜明的对比：第一支旋律是对幸福的向往，接着钢琴再加以复奏；第二支旋律同样温柔而抒情，但非常明朗，并没有丝毫困惑的神情，它那轻盈摇动的音型显然同第一支旋律同出一源。
乐章的发展部主要发展乐章的第二主题。在这里，这支温柔的“慰安之歌”有时变成英勇的号召，钢琴像急流一般的双八度的大段进行，加强了音乐的英雄性因素；有时它那忧郁的疑问式动机经过不断的模进发展而引入戏剧性高潮；乐队与钢琴之间的激烈竞争在开展着，主题的变化达到了不可复识的地步。最后，在再现部中，乐章的一些基本主题都有很大的变化，靠近乐章结束处的一大段华彩乐段，不但展示了钢琴演奏的卓越技巧，同时也为整个乐章的音乐的发展作出了总结，集中表达出这一乐章的意志力和激情的力量。抒情的静观突然为愤怒的爆发所驱散，戏剧性情绪的浪潮在急剧发展，但在后来又为一个新的抒情插句所替代。最后，尾声的音乐活力充沛，它以其急速奔驰的音流，辉煌地结束这“钢琴交响曲”的第一乐章。
第二乐章是介乎前后两个乐章之间的一首抒情间奏曲，它的音乐怡神悦耳，具有温雅朴质的田园风味。乐章的基本主题是一支具有民歌气质的优美动听的旋律，体现了人对大自然形象的静观和省察，反映了人同大自然永远相亲的感情。这个主题在整个乐章中共反复六次——在乐章第一大段中由独奏长笛、钢琴、两个独奏大提琴和独奏双簧管轮流演奏四次；在最后一段主题重现时又由钢琴和双簧管复奏两次。这主题的反复有五次几乎一成不变，只有乐器音色的变换而已，还有，伴奏笔法每次都在变化：有时是旋律性的对位，有时使用柔和的切分和弦，有时钢琴的轻快的银铃般的和弦充当活跃的背景；主题只是在最后一次陈述时，它的旋律才有所变化。
这一乐章的曲式近似三段体结构，但是在第一大段基本主题的四次反复中，穿插进两个其他的主题（一个是在钢琴的不同音区中传递的诙谐性主题，另一个是在十六分音符的进行背景之上的法国号独奏），因此又具有回旋曲的一些特点。乐章中段是一首快速度的圆舞曲，取材于一首古老的法国民歌，它的旋律非常简朴、几乎近于原始，即由同一类型的动机不断反复构成。这时候弦乐器组演奏这支旋律，钢琴则在其上用一些轻松愉快的音调作为一种华丽而戏谑的伴奏；在这里，音乐的节奏和情绪都发生变化，同前一段恬静安适的音乐适成对比，具有奇幻飘渺的特点，好像闪现出对过去的明朗回忆一般。
最后乐章是一首欢乐的颂歌，是充满元气和生命力的表现，乐章中出现的一些形象，全都在同一个明朗、乐观的氛围中活动。这一乐章用回旋奏鸣曲形式写成，乐曲的基本主题在乐队奏出的一段简短的引子之后由独奏钢琴奏出，这个主题选自乌克兰民间的一首春季歌曲，其中同一个音型的三次反复，是很多乌克兰歌曲所共有的一个特点。
像第一乐章的乌克兰主题一样，柴科夫斯基也赋予这个主题全新的特点：他用断音奏法的枯干音响、和弦式的织体，以及像小伙子的踏步效果，借以强调表现出这一乐章的狂放活泼的舞蹈性特点和毅力。同这一主题相呼应，或者说，作为这个主题的补充，在乐队全奏中出现另一个节奏相同的新主题，但移到G大调上，它的效果就像继某些声部的歌唱之后，出现合唱的大声应和一样，音乐的进行生气勃勃，活力充沛，栩栩如生。接着，在一个简短的连接句之后，乐章的第二主题先后由小提琴和钢琴奏出。这个主题步调平稳、安详，开始时从进行中可以感到它的威力还有所抑制，只是在后来才把它所蕴藏的全部欢乐表达出来。
乐章的这两个主题，一个急速有力，充满无尽的表现力，另一个虽然比较平静，但逐渐也转换为胜利的步调，发展成为对生活的狂喜赞歌。这两个主题互相对比，互相补充，共同表达这终曲的明朗而乐观的基本思想。最后，尾声的音乐更是高潮迭现，其雄浑的气势，其亢奋的情绪，其辉煌的效果，都是前所未有的。
《第一钢琴协奏曲》在柴科夫斯基早期的大型作品中，是真正开朗的情绪和乐观主义的深刻体现，它称得上是十九世纪俄罗斯钢琴音乐的一个顶锋，也是上一世纪欧洲音乐艺术中最有天才的创作之一。
作者: alfonso 时间: 2008-11-30 13:31
老师备课认真, 赞一个...我最近也时不时又开始听这些古董....再推荐一个"俗"的,但这么多年对它的喜爱不减当年...
Mendelssohn - Violin Concerto - Allegro molto apassionanto
[SWF=480,300]http://www.youtube.com/v/qOlmxT6Q0uE&feature=related[/SWF]
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2008-11-30 16:37
正想偷懒， 作业又来了啊 
俺的欣赏原则是先听音乐后了解作者以及创作背景。所以每次俺发现的好的作品经常作者都不出名， 呵呵
门德尔松的小提琴协奏曲中，这一首是最为著名的，与贝多芬的 D大调，勃拉姆斯的D大调和柴科夫斯基的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。整部作品充满了柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美,小提琴的处理手法精妙绝伦，旋律优美，技巧华丽，达到了登峰造极的境界，不仅是门德尔松最杰出的作品，也是德国浪漫乐派诞生以来，最美丽的小提琴代表作。有人甚至认为这部作品是小提琴协奏曲的"压卷之作"。
全曲由三个乐章构成，乐章之间不中断地连续演奏，这在当时算是新的手法，作曲者可能意在防止具有浪漫氛围的快速流动被切断；而各乐章却各自独立，体现了门德尔松以古典派传统为基础，并灌入新时代气息的典型作风。
第一乐章：热情的甚快板，e小调，2/2拍，是整部作品最著名的乐章。第一主题是一个充满幸福，又荡漾着忧愁的优美旋律。 这一乐章是如此的出名， 以至于一提到门德尔松，人们便会联想到这个主题。同时， 这一乐章的华采乐段也体现了小提琴演奏的高超技巧。
第二乐章，行板，D大调，6/8拍， 这是一个抒情的而且富有门德尔松韵味的极其醇美的乐章。
第三乐章，以奏鸣曲式写成，也是世界著名的乐章。（曾经最喜欢） :p
给阿兄个连接， 介绍非常全面， 如果要是有总谱就很容易明白。它几乎把每个乐句的弓法都分析了。
http://blog.sina.com.tw/john_pik ... 17&entryid=3430
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-1-5 10:30
高八度的弦乐直冲击灵魂， 现在知道为什么作曲前要研究西方的建筑和绘画， 怎么就会那么完美， 完美的让人无可挑剔。。。唉， 我叹！ 叹艺术的博大精深 ！谁能理解 Fa 到 Si 的美致死呢？！！！ (f) :smile: (f)
http://space.wenxuecity.com/media/1231042679.mp3
德沃夏克 ---- 妈妈教我的歌
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-2-19 21:07
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-2-19 21:12
呵呵， 这不是古典啊 先放到这里 :smile:
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-2-19 23:27
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-2-26 11:56
我最喜欢的一曲，无论什么言语都不能够表达内心的敬意， 相比之下， 我们太渺小了， 他应该是拿特等奖的。。。。这些白痴评委 :mad:
野蜂飞舞---孙岩 （盲人选手）
[SWF=400,300]http://www.youtube.com/v/xFf7hb5Tx3Q[/SWF]
作者: nodoubt01 时间: 2009-4-3 09:22
标题: 顶,支持
顶,支持
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-6-5 12:17
很强的技术 :p :p
作者: 海船长 时间: 2009-6-5 16:47
Wonderful performance! I was really amazed by his fast dancing fingers. How could he do that? I have to admit that Mr. Li is really talented. He just has perfect piano playing skills. Thanks for sharing with me.
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-6-5 16:58
俺准备把那个肖邦的专题配上李的演奏， 很高兴船长喜欢 :p 晕！ 锅要糊拉
作者: 海船长 时间: 2009-6-7 20:53
俺准备把那个肖邦的专题配上李的演奏， 很高兴船长喜欢 :p 晕！ 锅要糊拉
支持！這是一個很好的創意。我發覺李雲迪對於肖邦的作品都演奏得很熟練，所以您在介紹肖邦的鋼琴作品時請李雲迪出來示範演奏，應該是一個很好的選擇；而且在YOU TUBE上面李雲迪的演奏聲音效果都不錯。好呢，期待著您對肖邦作品的專題介紹進一步深入。
還有一個問題要順便請教，我發現李雲迪的很多演奏都不用看琴譜，很長的曲子都能熟記於心，演奏起來酣暢淋漓、一氣呵成。那麼多、那麼長的曲譜，真能記得住？
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-6-8 11:37
還有一個問題要順便請教，我發現李雲迪的很多演奏都不用看琴譜，很長的曲子都能熟記於心，演奏起來酣暢淋漓、一氣呵成。那麼多、那麼長的曲譜，真能記得住？
呵呵， 当然。 很普通的一个钢琴专业生，在拿到新的10几页的琴谱第一次就几乎能够完整的弹下来，更别说大师级别的他。 所以他们的记忆力是相当惊人的。 在入学考试时，旋律记忆的考试是对任何专业的学生（声乐，器乐，舞蹈）都考的， 对于钢琴专业的学生，记忆考试的内容就更加难了。
作者: 琴键上的舞蹈 时间: 2009-7-28 15:54
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