今天听稍微古典一些的曲子,还是无标题音乐呢,别害怕,网络上有辅导资料,帮助我(们)去理解和欣赏。好,来了。
莫扎特的C大调《第21钢琴协奏曲》作品467
Concerto for Piano and Orchestra no. 21 in C major, K. 467
莫扎特Wolfgang Amadeus Mozart(1756~1791)奥地利作曲家,出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露音乐才能,4岁跟父亲学习钢琴,5岁作曲,6岁又随父亲学小提琴,8岁创作了一批奏鸣曲和交响曲,11岁写了第1部歌剧。他仅仅活了35岁。
这首C大调《第21钢琴协奏曲》完成于1785年3月9日,同年在维也纳的克鲁克剧场首演,并由作者本人担任钢琴主奏。这也是莫扎特维也纳时期的钢琴协奏曲中,最优雅细致、最富想象力的创作。不仅如此,本曲还充分体现了主奏者的钢琴演奏技巧,但并非纯粹的“炫技之作”,并且以莫扎特独有的那种无可比拟的均衡感,使得听众根本找不出管弦乐与主奏乐器(钢琴)之间不协调的丝毫破绽。
这个曲子共三个乐章,最著名的是第二乐章行板,她如梦如幻,似歌似诉——尽管曲中并无歌词。莫扎特让管弦乐团在一开始就唱出温柔的乐段,然后钢琴以即兴的方式重现,展开一段装饰的抖动跳音,其效果是任何花腔女高音都无法企及的。加上弱音器的小提琴、如泣如诉的木管,在低音大提琴温婉的拨奏衬托下,共同呈现光辉的伴奏,让温柔的情绪铺展开来。另一方面,甜中带苦的不和谐音,与微妙的和声与音色转变,显示了浪漫乐派的音乐语法。
有音乐评论这样写道:
爱,喜乐,生命。这就是莫扎特的音乐,他的灵魂。在他的音乐里,你看不到眼泪,看不到痛苦。他是乐神的爱子。
莫扎特的音乐典雅秀丽,如同珍珠一样玲珑剔透,又似阳光一般热情温暖,洋溢着青春的生命力。由于他的音乐语言平易动人,作品结构清晰严谨,“因而使乐师的最复杂的创作也看不出斧凿的痕迹,这种容易使人误解的简朴是真正隐藏了艺术的艺术”。
下面听听这段曲子,看看是否真的如上面评论写的那样?
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